Галерея Веры Погодиной VP Studio принимает участие в 8-ой международной арт-ярмарке современного искусства COSMOSCOW
На стенде С5 будут представлены художники: Сергей Е Волков, Анатолий Ганкевич, Ольга Тобрелутс.

РАСПИСАНИЕ РАБОТЫ ЯРМАРКИ

10 сентября с 10:00 до 23:00
Ярмарка открыта в формате Preview только по VIP-картам и предварительной регистрации.

11 сентября с 10:00 до 23:00
10:00–14:00 – Collectors’ Hours (только по VIP-картам)
14:00–19:15 – Публичные сеансы
19:15–23:00 – Только по приглашениям

12–13 сентября с 10:00 до 20:00
10:00–12:00 – Collectors’ Hours (только по VIP-картам)
12:00–20:00 – Публичные сеансы

Адрес: Москва, ул. Ильинка 4, Гостиный двор, подъезд 4
Подробности на сайте COSMOSCOW здесь.

 
Галерея VP Studio представляет кураторский проект Веры Погодиной «Открытки от художников»

Куратор Вера Погодина представляет в двенадцатый раз ежегодный проект "Открытки от художников" в новом арт-пространстве Cube.Moscow, расположенном в здании отеля The Ritz-Carlton, Moscow. В проект войдут более 100 произведений современных российских художников.

Открытие выставки состоится:
вторник, 3 декабря, 18:00-22:00

«Открытки от художников» — это ставший уже традиционным проект куратора Веры Погодиной, ежегодно проходящий в канун рождественских и новогодних праздников, тематически объединяет произведения актуальных российских художников. Работы выполнены в самой разнообразной стилистике и технике: холст/масло, бумага/акварель, бумага/карандаш, смешанная техника, коллаж, арт-объект, фото/видео арт и других.

Проект «Открытки от художников» появился в 2008 году и первоначально экспонировался в галерее Веры Погодиной. Идея проекта - воскресить жанр маленьких подарочных работ, которые художники дарили своим близким и друзьям. Данный жанр был очень популярен в середине и второй половине ХIХ века. До нас дошло большое количество подобных работ таких мастеров как: И.Шишкин, И.Айвазовский, В.Поленов, К.Маковский и других.

За годы своего существования выставка, задуманная как камерное праздничное мероприятие «для своих», преобразилась в масштабные экспозиции музейного уровня, в которых в разное время приняли участие более 100 современных художников. На сегодняшний день «Открытки от художников» — уникальный проект, позволяющий объединить в формате групповой выставки ведущих представителей актуального искусства разных поколений.
Выставка будет открыта 4 и 5 декабря.

Адрес проведения выставки:
Cube.Moscow, ул.Тверская, 3,
в здании отеля The Ritz-Carlton, Moscow, -2 этаж

 

Галерея Веры Погодиной VP Studio принимает участие в международной арт-ярмарке современного искусства COSMOSCOW
На стенде Е7 будут представлены художники: Сергей Волков, Анатолий Ганкевич, Ольга Тобрелутс, Аристарх Чернышев.
Время работы ярмарки: 6-8 сентября с 12 до 20 часов.
Адрес: Москва, ул. Ильинка 4, Гостиный двор, подъезд 4
Подробности на сайте COSMOSCOW здесь.

 
Выставка работ Анатолия Ганкевича: 20 мая -15 июня 2019
В Галерее Веры Погодиной VP Studio с 20 мая по 15 июня, 2019 проходит выставка работ Анатолия Ганкевича.

Живопись Анатолия Ганкевича выполнена в авторской технике имитации мозаики, которая используется им с начала 90-х годов.
Сложная игра фактуры работ и тематических смыслов – характерная особенность творчества художника.

О художнике:
Анатолий Ганкевич родился в Одессе в 1965 году.
Начало художественной деятельности – с 1990 года.
С 1995 по 2005 год занимался режиссурой рекламных роликов.
С 2006 года сфокусировался на собственных художественных проектах.
Живет и работает в Одессе и Москве.
Работы находятся в собраниях:
Государственный Русский музей, Санкт-Петербург; Национальный художественный музей Украины, Киев; Одесский художественный музей, Одесса; а также в частных и корпоративных коллекциях.

Посещение выставки по предварительной договоренности в часы работы галереи.

 
Галерея Веры Погодиной - участник первого Aрт-шоу DA!MOSCOW. Стенд А6. Москва, Гостиный Двор, 18-19 мая 2019
Галерея Веры Погодиной - участник первого Aрт-шоу DA!MOSCOW
Стенд А6
Москва, Гостиный Двор
18-19 мая
Билеты на шоу https://damoscow.art/tickets
Галерея Веры Погодиной VP Studio представляет на своём стенде художников, которых объединяет между собой неоакадемизм, художественное направление, зародившееся в конце 1980-х годов в Петербурге. На стенде можно увидеть работы основателей неоакадемизма, которые стояли у истоков идеи обращения современного художника к классическому искусству - работы Тимура Новикова и Георгия Гурьянова, а также успешных продолжателей этого вектора в искусстве - картины Ольги Тобрелутс, Егора Острова, Натальи Жерновской. Также на стенде также будут представлены работы Анатолия Ганкевича, выполненные в стиле имитации классической римской и византийской мозаики.
 
Галерея Веры Погодиной VP Studio участвует в ярмарке Russian Antique & Art Fair. Центральный Манеж,16 - 21 апреля 2019
 
16 апреля 2019 года в Центральном выставочном зале «Манеж» состоится пресс-конференция и торжественное открытие Russian Antique & Art Fair – ведущей ярмарки антиквариата и современного искусства в России.

Специальный проект Living Together – совместная экспозиция 10 московских галерей современного искусства, в которой особое внимание будет уделено скульптуре. На ярмарке представлены масштабные работы ключевых художников, которые выявляют стилистическую преемственность и концептуальное родство с искусством прошлого, одновременно воплощая стремление к новому при всем многообразии новых видов медиа.

Время работы выставки:
16 апреля с 12.00 до 17.00. 
17 – 20 апреля с 12.00 до 21.00.
21 апреля с 12.00 до 20.00.
Стоимость полного билета – 500 руб., льготного – 150 руб. 

Адрес:
125009, г. Москва,
Манежная пл., д.1, 
м. Охотный ряд,
м. Александровский сад,
м. Библиотека им. Ленина

Работы представленные Галереей Веры Погодиной VP Studio на Russian Antique & Art Fair в Центральном Манеже. Апрель 2019.

Анатолий Ганкевич из серии "Блики", 130х200 см, холст/масло, 2015 год

Анатолий Ганкевич из серии "Блики", 150х200 см, холст/масло, 2015 год

Игорь Макаревич "Чайка", 170х200 см, холст/масло, 1991 год

Аркадий Насонов "Эта картина стоит у меня перед глазами...", 150х200 см, холст/масло, 1999 год

Аркадий Насонов "Ни земля над головой, ни небо под ногами...", 150х200 см, холст/масло, 1999 год

Ольга Тобрелутс "Облака", 200х120 см, холст/масло, 2015 год

Витас Стасюнас "Чистильщик", кинетическая скульптура, 100х65х65 см, алюминий, 1992 год
 
Выставка "Благоустройство - видео арт Василия Шумова" с 25 марта по 10 апреля, 2019
Галерея Веры Погодиной «VP Studio»

Выставка "Благоустройство - видео арт Василия Шумова" с 25 марта по 10 апреля, 2019

На выставке будут демонстрироваться видео работы Василия Шумова.

О художнике:
- родился в Москве,1960
- деятель искусства, музыкальный продюсер, композитор, режиссёр. Известен как лидер рок-группы Центр и автор проектов мультимедийного и экспериментального искусства
- в 1998 году закончил магистратуру Калифорнийского Института Искусств (California Institute of the Arts: CalArts)
- персональная выставка "Спасители" (ЦДХ, Москва, 2013)
- участник выставок с работами видео и фото арта (Россия, Европа, США)

Посещение выставки по предварительной договоренности в часы работы галереи.

Галерея Веры Погодиной «VP Studio».
Москва, Средний Кисловский пер.
д. 5/6 стр. 14, подъезд 2, цоколь, пом. 41.

Традиционная новогодняя выставка «Открытки от художников» галереи Веры Погодиной VP Studio пройдет в московском пространстве Sotheby’s.

В московском пространстве Sotheby’s с 13 декабря по 31 января пройдёт выставка «Открытки от художников», в которую войдут произведения современных российских художников.

Выставка «Открытки от художников» - это ставший уже традиционным проект куратора Веры Погодиной, ежегодно проходящий в канун рождественских и новогодних праздников, объединяет работы актуальных российских художников. Работы выполнены в самой разнообразной стилистике и технике: холст/масло, бумага/акварель, бумага/карандаш, смешанная техника, коллаж, арт-объект, фото/видео арт и других.

Проект «Открытки от художников» появился в 2008 году и первоначально экспонировался в галерее Веры Погодиной. Идея проекта - воскресить жанр маленьких подарочных работ, которые художники дарили своим близким и друзьям. Данный жанр был очень популярен в середине и второй половине ХIХ века. До нас дошло большое количество подобных работ таких мастеров как: И.Шишкин, И.Айвазовский, В.Поленов, К.Маковский и других.

За годы своего существования выставка, задуманная как камерное праздничное мероприятие «для своих», преобразилась в масштабные экспозиции музейного уровня, в которых в разное время приняли участие более 100 современных художников. На сегодняшний день «Открытки от художников» — уникальный проект, позволяющий объединить в формате групповой выставки ведущих представителей актуального искусства разных поколений.

«Я стараюсь привлекать больше молодежи, так что получается показать срез современной российской культуры от классиков поп-арта и концептуализма, таких как Александр Косолапов и Игорь Макаревич, до начинающих авторов, — объясняет Вера Погодина. — Мне очень приятно, что известные и коммерчески успешные художники готовы вновь и вновь обращаться к малоформатному жанру ради возможности поддержать традицию Новогоднего праздника».

Мода на рождественские и новогодние работы небольшого размера пришла в Россию в последней четверти XIX века. С самого начала идея оригинального миниатюрного подарка привлекла внимание известных русских художников. Уникальные экземпляры для близких и рисунки выполняли Елизавета Бем, Александр Бенуа, Иван Билибин, Игорь Грабарь, Борис Зворыкин, Мстислав Добужинский, Илья Репин и др. Особый художественный стиль классической новогодней открытки просуществовал до середины прошлого века, пережив войны и революции.

Во второй половине двадцатого столетия понятие авторской работы небольшого формата или "открытки" фактически сошло на нет, уступив место однообразным трафаретам и бесконечным фотопейзажам. Благодаря участию актуальных художников, проект Веры Погодиной не только позволил вернуть к жизни этот полузабытый жанр, но и вывел его на качественно новый уровень.
Праздничный и нестрогий характер проекта предоставляет авторам большую свободу в выборе тем и сюжетов, однако в каждом случае малоформатная работа оказывается проекцией основного и неизменно узнаваемого зрителем стиля автора.

В 2018 году в проекте принимают участие:

Сергей Ануфриев
Семен Агроскин 
Никита Алексеев 
Татьяна Антошина 
Наташа Арендт 
Мария Арендт 
Владимир Архипов 
Евгений Асс 
Кирил Асс
Андрей Бартенев 
Константин Батынков 
Марина Белова и Алексей Политов
Ольга Божко 
Аннушка Броше 
Евгения Буравлева
Герман Виноградов 
Илья Вознесенский 
Дмитрий Гутов 
Дима Verde  
Ксения Драныш  
Владимир Дубосарский 
Елена Елагина 
ЕлиКука 
Наталья Жерновская 
Александр Захаров  
Константин Звездочетов 
Лариса Звездочетова 
Алиса Йоффе 
Сергей Калинин 
Алексей Каллима
Катя Каменева  
Людмила Константинова
Мария Константинова
Ирина Корина 
Таисия Короткова  
Александр Косолапов 
Нина Котел 
Иван Кочкарев 
Татьяна Кроль 
Ольга Кройтор 
Максим Ксута 
Кирилл Кто 
Андрей Кузькин
Олег Кулик 
Андрей Логвин 
Иван Лунгин
Игорь Макаревич 
Олег Маслов
Борис Матросов
Сергей Мироненко
МишМаш 
Миша Мост 
Алексей Мунц
Аркадий Насонов
Никола Овчинников
Гоша Острецов 
Александра Паперно 
Сергей Пахомов
Павел Пепперштейн 
Вова Перкин
Елизавета Плавинская
Егор Плотников 
Александр Погоржельский 
Мария Погоржельская 
Иван Разумов
Дима Ребус 
Михаил Розанов 
Кирилл Рубцов 
Мюриель Руссо
Александр Савко
Роман Сакин 
Айдан Салахова 
Евгений Семенов 
Дюдя Сарабьянов
Александр Сидоров
Глеб Скубачевский
Василий Слонов 
Хаим Сокол 
Ольга Солдатова 
Сергей Сонин и Елена Самородова 
Леонид Сохранский
Борис Спиридонов
Витас Стасюнас
Екатерина Сысоева 
Анна Титова
Ольга Тобрелутс 
Георгий Тотибадзе 
Ирина Тотибадзе
Андрей Филиппов 
Катя Филиппова
Михаил Филиппов
Василий Флоренский 
Катя Хестанова
Дмитрий Цветков
Валерий Чтак
Мария Чуйкова
Юрий Шабельников
Сергей Шеховцов
Александр Ширнин
Дмитрий Шорин
Василий Шумов
Стас Шурипа
Сергей Шутов 
Аристарх Чернышев

Куратор: Вера Погодина (Галерея Веры Погодиной VP-Studio).

Выставка продлится с 13 декабря 2018 года до 31 января 2019 года.
Для публики экспозиция открыта по четвергам с 15:00 до 19:00.

Адрес проведения выставки:
Sotheby’s
Москва, Романов переулок 4, стр. 2
 
Открытие групповой выставки "В поисках Верхнего Кисловского переулка" 31 октября с 18:00 до 21:00

В поисках Верхнего Кисловского переулка.

Тема групповой выставки "В поисках Верхнего Кисловского переулка" - московский исторический район Кисловка в котором находится галерея Веры Погодиной VP Studio. Сегодня в этом районе расположены 4 Кисловских переулка: Большой (в СССР - ул. Семашко), Малый (в СССР - Собиновский), Нижний. Средний. Верхнего Кисловского переулка нет. Хотя по логике, если есть Нижний и Средний, то должен быть и Верхний. Происхождение названия "Кисловка". Название XVII века, дано по Кисловской слободе. Кислошниками называли людей, профессионально занимавшихся засолкой и квашением овощей и ягод, приготовлением кислых напитков — кваса, щей и др. Они поселились здесь при Опричном дворе Ивана IV Грозного. Продукция кислошников поступала на царский и патриарший стол, поэтому за ними велось особое наблюдение. За последние 400 лет в районе Кисловка происходили изменения: исчезали и строились дома, менялись названия переулков, на месте кислошников появлялись первые музыкальные меценаты, район из кислошного превращался в музыкальный. Несмотря на многие изменения, Верхнего Кисловского переулка как не было, так и нет.

Список художников:

Леонид Эппле
Семен Агроскин
Екатерина Сысоева
Нина Котел
Игорь Макаревич
Елена Елагина
Герасим Кузнецов
Витас Стасюнас
Мария Чуйкова
Василий Шумов
Елена Ковылина
Ирина Печникова
Алексей Политов
Марина Белова
Василий Богачев

Куратор выставки: Василий Шумов

Открытие выставки "В поисках Верхнего Кисловского переулка" состоится 31 октября с 18:00 до 21:00.
Выставка продлится до 21 ноября.

Посещение выставки по предварительной договоренности в часы работы галереи.
Отправить заявку на посещение этой выставки можно используя ваш аккаунт в социальной сети Фейсбук,
нажав на кнопку "ЗАБРОНИРОВАТЬ" в нашем профайле.


Галерея Веры Погодиной «VP Studio».
Москва, Средний Кисловский пер.
д. 5/6 стр. 14, подъезд 2, цоколь, пом. 41.

 
VP-STUDIO ГАЛЕРЕЯ ВЕРЫ ПОГОДИНОЙ на международной ярмарке COSMOSCOW 7-9 сентября, 2018. Стенд B10.
VP-studio (Галерея Веры Погодиной) на международной арт-ярмарке Cosmoscow
Стенд B10
7-9 сентября с 12:00 до 20:00
На стенде галереи будут представлены работы Николы Овчинникова и Ольги Тобрелутс.

VP-studio (Галерея Веры Погодиной) существует с 2000 года, арт-директором галереи является Вера Погодина. VP-studio представляет, прежде всего, московских художников связанных с московской школой концептуализма, а также представителей актуального искусства Москвы и Санкт-Петербурга. C 2001 года галерея проводит серию выставок под условным названием «Русская хрестоматия». За основу взяты названия всемирно известных русских литературных произведений XIX и XX века.

Международная ярмарка Cosmoscow – ежегодный фестиваль современного искусства, где можно первыми увидеть работы более 200 современных художников, познакомиться с новейшими тенденциями арт-рынка и получить самые необходимые знания об актуальном искусстве.

Вход по билетам.
Информация о билетах на сайте арт-ярмарки Cosmoscow.

Адрес:
Гостиный Двор, ул. Ильинка, 4
Москва 109012
VP-studio (Галерея Веры Погодиной) на международной арт-ярмарке Cosmoscow. Стенд В10
 
Открытие выставки: Олег Маслов " Увеличение или blow up" 19 июля с 18:00 до 21:00

Галерея Веры Погодиной «VP Studio».

Открытие выставки Олега Маслова
«Увеличение или blow up»

О себе в третьем лице.
Выставка «Увеличение или blow up» является оммажем к серии картин «Веселые друзья», а также одноименной выставки, прошедшей с большим успехом в Петербурге 11 лет назад. Эта выставка была первым персональным проектом Олега Маслова после распада известного неакадемического дуэта «Олега и Виктор».
За эти 11 лет автор предпринял несколько длительных творческих экспедиций в Марокко, где, как Ив Сен Лоран и Матисс, восхитился сочетаниям открытых цветов в народном искусстве. Поэтому серия картин 2018 года выполнена в более условной эксцентричной манере, акрилом. Прибегая к методу увеличения (blow up) некоторых фрагментов основного сюжета, автор уносит нас в детство, когда каникулы казались бесконечными, а загородные цветы – яркими и большими.

О художнике.
Олег Маслов родился в 1965 году.
В 1980-84 учился в Пензенском художественном училище им. К. А. Савицкого. Участвует в выставках с 1985 года.
Участник творческих объединений «Новые дикие», «Новые художники», “Клуб друзей Маяковского”.
Один из основателей и Профессор кафедры живописи Новой Академии Изящных Искусств.
С 1993 по 2005 год работал вместе с Виктором Кузнецовым.
Работы Олега находятся в собраниях Государственного Русского Музея, Государственной Третьяковской Галереи, Stedelijk Museum (Амстердам), концерна “Gasunie” (Голландия), в Московском Музее Современного Искусства, в частных коллекциях в России и за рубежом.
Живет и работает в Санкт-Петербурге.

Открытие выставки состоится 19 июля с 18: 00 до 21: 00.
Выставка продлится до 10 августа.
Посещение выставки в часы работы галереи по предварительной договоренности.
Галерея Веры Погодиной «VP Studio».
Москва, Средний Кисловский пер.
д. 5/6 стр. 14, подъезд 2, цоколь, пом. 41.

 
Открытие выставки: Аркадий Насонов "Оглавление" 14 июня с 18:00 до 21:00

Аркадий Насонов "Оглавление"
Открытие выставки состоится 14 июня с 18:00 до 21:00

Галерея Веры Погодиной VP Studio представляет очередной проект художника Аркадия Насонов под названием "Оглавление". Как и все предыдущие выставки художника название имеет ключевое значение для проекта. Аркадий Насонов, как последовательный представитель московской школы концептуализма, делает взаимонеобходимой связь между текстом и изобразительным рядом. В данном случае героями работ художника становятся персонажи русского и иностранного фольклора, сказок и фантастических рассказов, где главным действующим героем становятся его голова. Это голова профессора Доуля, Всадник без головы, Колобок и другие. «Это своеобразное путешествие по различным эпистемам. От архаической до эволюционной картины мира.» – так комментирует этот проект автор.

Из последней работы в этой серии «эволюционной» вырастает следующая утопическая серия, серия портретов существ, которые реально существуют на планете, но чей внешний вид настолько фантастический, что они становятся продолжением литературной и фольклорной фантастики, претендуя стать будущими литературными героями.

О художнике.
Аркадий Насонов
1969 родился в Свердловске (ныне Екатеринбург)
1991 окончил Школу-студию МХАТ Москва (постановочный факультет)
1992 основал совместно с Д. Лигеросом, Т. Деткиной художественную группу "Облачная комиссия" (ОК)
1995 -1999 участник совместно с С. Ануфриевым, Е. Кемеровским, и А. Соболевым поэтического общества «ТАРТУ»
1999-2000 стипендиат Rijksakademie van Beelden Kunsten, Амстердам
2000 Грант Dutch Institute, Рим, Приз Uriot, Амстердам,
2002 стипендиат La Napoule Art Fondation, Канны, Франция
2002-2003 стипендиат Kunstlerhaus, Ворпсведе, Германия
C 2002 член группы «Инспекция «Медицинская герменевтика»
С 2004 директор Галереи Одного Зрителя
2005 стипендиат La Napoule Art Fondation, Канны, Франция
2010 стипендиат фонда BKVB, Голландия

Галерея Веры Погодиной «VP Studio».
Москва, Средний Кисловский пер. д. 5/6 стр. 14,
подъезд 2, цоколь, пом. 41. Вход со двора.

Выставка продлится до 10 июля, 2018
Посещение по предварительной договоренности в часы работы галереи.

 
Открытие выставки: Константин Латышев "Акрилы" 18 мая с 18:00 до 21:00

Константин Латышев «Акрилы»
Открытие выставки состоится 18 мая, 2018

Галерея Веры Погодиной «VP Studio» предсавляет новые работы Константина Латышева «Акрилы».
Латышев Константин Эдуардович родился в 1966 г. в г. Москва. В начале восьмидесятых Латышев начал работать в ироничном направлении поп-арта, подражая стилю комиксов, что давало повод сравнивать его с Роем Лихтенштейном. В конце десятилетия он примкнул к акционистской группе «Чемпионы мира», художественные жесты которой всегда были продуманы с педантичной тщательностью. В начале 2000-х Латышев начал создавать «картины для рассматривания», в которых текстильные узоры организованы на манер примитивистских граффити. Учился в Московском художественном училище и Московском педагогическом институте (1982-1986). С 1986 участник группы «Чемпионы мира», с 1995 основатель и участник группы «Артконтроль». Участник многочисленных выставок в России, Германии, Италии, Японии, Финляндии, Франции, США.

Выставка продлится в течении месяца.
Посещение выставки по предварительной договоренности в часы работы галереи.

Галерея Веры Погодиной «VP Studio».
Москва, Средний Кисловский пер. д. 5/6 стр. 14,
подъезд 2, цоколь, пом. 41. Вход со двора.

 
Открытие выставки: Ольга Тобрелутс "Летний сад" 18 апреля

Ольга Тобрелутс "Летний сад"
Открытие выставки состоится 18 апреля, 2018

Так уж повелось, что Летний сад сакральное место Петербурга, он всегда отражал в своем облике изменения которые происходят в обществе. В восемнадцатом веке, в период моды на все французское это был регулярный французский сад, где одним из характерных приёмов является глубина ландшафта и насыщенность садовыми сооружениями. В девятнадцатом он превратился в английский парк и таким сохранился до последней реконструкции после которой стал более американским . Каждый посетитель Летнего сада надолго сохраняет в своих воспоминаниях плотную листву раскидистых деревьев, солнечные зайчики, прохладную свежесть алей. Как воссоздать ощущение летней прогулки, не перемещая человека во времени? Современные мультимедийные и печатные технологии на лентикулярной линзе, дали возможность создать иллюзию прогулки по парку в солнечный летний день. Художник Ольга Тобрелутс - пионер медиа арта . Она давно и успешно экспериментирует с новыми технологиями. Её выставка в галерее Веры Погодиной долгожданное событие. Серия картин выполненных в технике стерео варио на тему прогулки по Летнему саду поражает точностью передачи чувственных переживаний посредством двигающейся голографической картинки. 

Галерея Веры Погодиной "VP Studio".
Москва, Средний Кисловский пер. д.5/6, 
подъезд 2, код 39, цоколь, пом. 41.

Выставка продлится до 15 мая, 2018
Посещение выставки по предварительной
договоренности в часы работы галереи.

 
Открытие выставки "Art Couples: Мюриель Руссо Овчинников и Николай Овчинников" 8 марта с 18 до 21
Для проекта Art couples Мюриель рассказывает звуковую историю Николы.
Всё началось с пустой рамы в перспективе, в отсутствие изображения которой Никола и провалился, попав в мир электроартистических звуков, где провода заменили кисти, а странные коробочки холсты.
Новые эмоции вдруг проявились управляемые передовыми технологиями, плохо дрессируемыми к радости художника и зацикливающиеся в бесконечные петли.И эти бесконечные петли, ставшие постоянным фоном в жизни семьи Овчинникова и Руссо, заинтриговали Мюриель, исследующую каждый изгиб кабеля, каждую коробочку и другие странные предметы этого запутанного и взаимосвязанного бардака. Грядёт новая электроартистическая история.
Выставка продлится до 31 марта, 2018.
Посещение выставки по предварительной договоренности в часы работы галереи.

"Art couples: супружеские арт-пары" –
серия выставок, которые регулярно проводятся галереей Веры Погодиной "VP Studio" с января 2016 года. 

Галерея Веры Погодиной "VP Studio" .
Москва, Средний Кисловский пер. д.5/6, 
подъезд 2, код 39, цоколь, пом. 41.
 

Открытие выставки "Art Couples: Л.Константинова и Г.Острецов" 14 февраля


Людмила Константинова

Гоша Острецов
Открытие выставки Art couples:
Людмила Константинова
Гоша Острецов
14 февраля с 18 до 21.


Людмила Константинова.

Концепция работы в возможности прямого творческого взаимодействия художника и коллекционера: произведение состоит из четырех частей, каждую из которых можно вращать отдельно, создавая своим образом свой вариант. Предполагается даже возможность формирования линии из холстов или экспонирование их по-отдельности. Таким способом я демонстрирую переход от порядка к хаосу, когда понятная форма драгоценного камня превращается в абстракцию.

Гоша Острецов

«Квантовая запутанность охотничьих собак».
Животные часто становились проводниками знания для человека, обожествлялись им, становились тотемом или символом грядущего. Образ «друга» часто использовался для наглядности при объяснении сложных теорий. Так, австрийский физик-теоретик Эрвин Шредингер, размышляя о странностях поведения частиц, поставил мысленный эксперимент, который так и называется- «кот Шредингера». В двух словах суть такова: есть ящик и кот. В ящике имеется механизм, содержащий радиоактивное атомное ядро и ёмкость с ядовитым газом. Параметры эксперимента подобраны так, что вероятность распада ядра за 1 час составляет 50%. Если ядро распадается, открывается ёмкость с газом и кот погибает. Если распада ядра не происходит — кот остается жив. С помощью этого вымышленного опыта ученый хотел показать неполноту квантовой механики при переходе от субатомных систем к макроскопическим системам. Согласно квантовой механике, если над ядром атома не производится наблюдение, то его состояние описывается смешением двух состояний — распавшегося ядра и нераспавшегося, следовательно, кот, сидящий в ящике и олицетворяющий ядро атома, и жив, и мёртв одновременно. Если же ящик открыть, то экспериментатор может увидеть только какое-нибудь одно конкретное состояние — «ядро распалось, кот мёртв» или «ядро не распалось, кот жив».

Выставка продлится до 6 марта, 2018.
Посещение выставки по предварительной договоренности в часы работы галереи.

"Art couples: супружеские арт-пары" –
серия выставок, которые регулярно проводятся галереей Веры Погодиной "VP Studio" с января 2016 года. 

Галерея Веры Погодиной "VP Studio" .
Москва, Средний Кисловский пер. д.5/6, 
подъезд 2, код 39, цоколь, пом. 41.
 
 
"Открытки от художников" открытие выставки 6 декабря
«Открытки от художников»: живопись, графика, фотография, арт-объекты.
Открытие 6 декабря с 18 до 21.
Традиционный новогодний выставочный проект куратора Веры Погодиной «Открытки от художников» отмечает свое десятилетие юбилейной экспозицией в музее архитектуры имени А.В. Щусева во флигеле «Руина».

За годы своего существования выставка, задуманная как камерное праздничное мероприятие «для своих», преобразилась в масштабные экспозиции музейного уровня, в которых в разное время приняли участие более 100 современных художников. На сегодняшний день «Открытки от художников» - уникальный проект, позволяющий объединить в формате групповой выставки ведущих представителей актуального искусства разных поколений.

Мода на рождественские и новогодние открытки пришла в Россию в последней четверти XIX века. С самого начала идея оригинального миниатюрного подарка привлекла внимание известных русских художников. Уникальные экземпляры для близких и рисунки, предназначенные для дальнейшего воспроизведения в тиражных открытках, выполняли Е. Бем, А. Бенуа, И. Билибин, И. Грабарь, Б. Зворыкин, М. Добужинский, И. Репин. Особый художественный стиль классической новогодней открытки просуществовал до середины прошлого века, пережив войны и революции. Во второй половине столетия понятие авторской открытки фактически сошло на нет, уступив место однообразным трафаретам и бесконечным фотопейзажам. 
Праздничный и нестрогий характер проекта предоставляет авторам большую свободу в выборе тем и сюжетов, однако в каждом случае малоформатная открытка оказывается проекцией основного и неизменно узнаваемого зрителем стиля автора. Работа Алисы Йоффе балансирует на стыке рисунка и каллиграфии, невероятно изящные произведения Максима Ксуты вызывают ассоциацию с перфокартами. Кирилл Рубцов не расстается со своими любимыми персонажами – роботами, а Александр Захаров – с очаровательными розовыми мишками. 
В этом году, учитывая профиль выставочной площадки в проекте участвуют известные московские архитекторы Михаил Филиппов, Александр Бродский и Евгений Асс, представители группы «Оледенение архитекторов», а также молодые архитекторы, в том числе студенты художественных ВУЗов.
«Я стараюсь привлекать больше молодежи, так что получается показать срез современной российской культуры от классиков поп-арта и концептуализма, таких как Александр Косолапов и Игорь Макаревич, до начинающих авторов, - объясняет Вера Погодина. – Мне очень приятно, что известные и коммерчески успешные художники готовы вновь и вновь обращаться к малоформатному жанру открытки ради возможности поддержать традицию Новогоднего праздника».

В 2017 году в проекте принимают участие: 

Семен Агроскин / Никита Алексеев / Татьяна Антошина / Наташа Арендт / Мария Арендт / Владимир Архипов / Евгений Асс / Константин Батынков / Марина Белова и Алексей Политов / Борис Бендиков / Ольга Божко / Татьяна Бродач / Александр Бродский / Аннушка Броше / Евгения Буравлева / Ирина Вальдрон / Александр Виноградов / Герман Виноградов / Илья Вознесенский / Сергей Волков / Арина Гранцева / Дима Verde / Ксения Драныш / Владимир Дубосарский / Елена Елагина / ЕлиКука / Наталья Жерновская / Александр Захаров / Константин Звездочетов / Лариса Звездочетова / София Израель / Алиса Йоффе / Сергей Калинин / Алексей Каллима / Катя Каменева / Валерий Кацуба / Георгий Кизевальтер / Алексей Кононенко / Александр Константинов / Людмила Константинова / Ирина Корина / Таисия Короткова / Ирина Корсакова / Александр Косолапов / Нина Котел / Иван Кочкарев / Татьяна Кроль / Максим Ксута / Кирилл Кто / Андрей Кузькин / Олег Кулик / Константин Латышев / Андрей Логвин / Иван Лунгин / Игорь Макаревич / Сергей Максютин / Борис Матросов / Сергей Мироненко / Михаил Молочников / МишМаш / Миша Мост / Аркадий Насонов / Евгений Нестеров / Никола Овчинников / Гоша Острецов / Александра Паперно / Пахом (Сергей Пахомов) / Алексей Пёпл / Павел Пепперштейн / Александр Петрелли / Елизавета Плавинская / Егор Плотников / Александр Повзнер / Александр Погоржельский / Мария Погоржельская / Иван Разумов / Анна Ратафьева / Дима Ребус / Михаил Розанов / Кирилл Рубцов / Мюриель Руссо / Александр Савко / Роман Сакин / Айдан Салахова / Евгений Семенов / Александр Сигутин / Александр Сидоров / Василий Слонов / Хаим Сокол / Ольга Солдатова / Сергей Сонин и Елена Самородова / Борис Спиридонов / Витас Стасюнас / Екатерина Сысоева / Ростан Тавасиев / Ольга Тобрелутс / Георгий Тотибадзе / Ирина Тотибадзе / Марго Трушина / Андрей Филиппов / Катя Филиппова / Михаил Филиппов / Катя Хестанова / Валерий Чтак / Мария Чуйкова / Юрий Шабельников / Сергей Шеховцов / Александр Ширнин / Дмитрий Шорин / Василий Шумов / Стас Шурипа / Сергей Шутов / Аристарх Чернышев

Куратор: Вера Погодина (галерея VP Studio).

Государственный музей архитектуры имени А.В. Щусева был учрежден 1 января 1934 года, одновременно с учреждением Академии архитектуры СССР. На данный момент коллекция музея насчитывает около 1 миллиона единиц хранения. Музей размещается в бывшей усадьбе Талызиных XVIII-XIX веков, и включает три выставочных пространства: Анфилада, Аптекарский приказ (памятник XVII в.) и Руина (флигель усадебного дома), где будет проходить выставка работ Sotheby`s. Филиал музея - Государственный музей Константина и Виктора Мельниковых занимается хранением и исследованием творчества архитектора-авангардиста Константина Мельникова и его сына - Виктора Мельникова, художника.

Адрес:
ул. Воздвиженка, 5/25, Москва, 119019
Показать на карте

По всем вопросам обращайтесь к куратору выставки Вере Погодиной (галерея VP Studio).
Выставка продлится с 6 по 14 декабря.
 
Константин Батынков: открытие выставки "Коллажи". Новые работы. Открытие 7 ноября
Выставка
Константин Батынков "Коллажи"
Новые работы.
Открытие: 7 ноября с 18:00 до 21:00
Выставка продлится до 6 декабря, 2017

Об авторе:
Константин Батынков.
1959 родился в Севастополе.
Окончил в Москве художественну школу.
с 1978 участие в многочисленных выставках в России и за рубежом.
с 1983 член союза художников России
с 1985 участие в выставочной деятельности группы "Митьки"
с 1997-2001 совместная выставочная деятельность с Н. Полисским и С. Лобановым
Живет и работает в Москве.
Подробнее здесь.


Посещение выставки по предварительной договоренности в часы работы галереи.

Адрес:
Галерея Веры Погодиной "VP Studio" .
Москва, Средний Кисловский пер. д.5/6,
подъезд 2, код 39, цоколь, пом. 41.

 
Александр Погоржельский и Таисия Короткова: открытие выставки "Съедобное несъедобное" 19 сентября
Серия выставок "Art couples: супружеские арт-пары" в 2017 году

Александр Погоржельский и Таисия Короткова: «Мы давно думали о совместном проекте».
Александр Погоржельский: «Я хотел бы сделать продолжение своей серии о еде, полускрытой в целлофановых пакетах».
Таисия Короткова: «Красиво! Еда, пакеты, пакеты, еда, но ведь пакеты это не еда? Или еда? Кто-нибудь вообще ест целлофановые пакеты?»

Съедобное несъедобное

Александр Погоржельский:
«Мой новый проект под общим названием "Продукты" является продолжением серии, начатой в 2009 году. Это картины и рисунки выполненные в жанре натюрморт. На картинах изображены овощи и фрукты, только что принесенные из магазина. завернутые в полиэтиленовые пакеты. Меня заинтересовало изображение продуктов в полиэтилене, как мимолетный синтез разных по своей сути вещей, которые вследствие пластического соединения предстают перед нами как самодостаточные объекты, как новые образы. Проект постоянно дополняется все новыми картинами так как вместе с моими перемещениями появляются все новые сюжеты для изображения.

Таисия Короткова:
«Моя новая серия работ посвящена грибам, которые способны «поедать» пластик. Их пока обнаружено всего три вида, это Pestalotiopsis microspora, Pleurotus ostreatus и Schizofillum commune. Всем известно, что пластик серьезно угрожает экологии нашей планеты, и люди пока что не придумали эффективного способа решения этой проблемы. Тем временем грибы, представители одной из самых малоизученных форм жизни на Земле, медленно перерабатывают пластик в органику, очищая природу от продуктов жизнедеятельности человека».

Выставка будет работать в течении месяца.
Посещение по предварительной договоренности в часы работы галереи.

Галерея Веры Погодиной "VP Studio" .
Москва, Средний Кисловский пер. д.5/6,
подъезд 2, код 39, цоколь, пом. 41.

 
VP STUDIO на международной ярмарке современного искусства Cosmoscow с 8 по 10 сентября. Стенд B7
Галерея VP Studio (Галерея Веры Погодиной) существует с 2000 года, арт-директором галереи является Вера Погодина. VP Studio представляет, прежде всего, московских художников связанных с московской школой концептуализма, а также представителей актуального искусства Москвы и Санкт-Петербурга.

Художники, представленные VP Studio в рамках Cosmoscow 2017:
Александр Бродский (старший), Александр Бродский (младший).

АЛЕКСАНДР БРОДСКИЙ (РОД. 1955) ИЗ СЕРИИ «ФАСАДЫ», 2014 НЕОБОЖЖЕННАЯ ГЛИНА © VP STUDIO
 
Пятый юбилейный выпуск Cosmoscow, единственной международной ярмарки современного искусства на территории России пройдет в Гостином Дворе с 8 по 10 сентября 2017. В этом году в Cosmoscow примут участие 54 галереи из Европы (Бельгия, Эстония, Франция, Германия, Грузия, Италия, Норвегия, Польша, Россия, Швейцария, Великобритания) и США, которые представят вниманию коллекционеров и любителей искусства произведения более чем 150 художников. По сравнению с предыдущими выпусками это рекордное число галерей и художников и обусловлено интересом к ярмарке как внутри страны, так и за рубежом.
Подробнее.
 
Выставка Витаса Стасюнаса и Марии Чуйковой «Смешанная техника»
20 июня - 20 июля
Серия выставок "Art couples: супружеские арт-пары" в 2017 году.

В. Стасюнас "Было", дерево, масло, металл, 2015

М.Чуйкова "Винегрет", х/м, 2014
Творчество Витаса Стасюнаса (род. 1958 г.) располагается в пространстве концептуальных размышлений о знаковой символики. Его образность постоянно обнаруживает структурные системы в непосредственной реальности, в ее естественных смысловых и визуальных коммуникациях. Военный быт, его дисциплинарность и аскетизм, граничащий с актуальной реальностью, становится одной из тем художественных свидетельств Витаса Стасюнаса. Стасюнас начинал с ярких соцартистских высказываний: делал глобус с изображениями «Моря Ильича» и «Моря Октября», украшал аппликациями и верхушечкой знамени шлем. После падения СССР обратился к более фундаментальным темам: рассуждал о приукрашивании непростой и скудной российской жизни, о традиционных узорах и материалах, периодически доводя до абсурда нормальную человеческую логику: наносил гжельскую роспись на рабочие инструменты, травяные узоры на обувные подметки, вычерчивал веревками в пространстве индустриальный пейзаж.
Мария Чуйкова родилась в 1960 году в Москве – художник, куратор. Закончила МАРХИ (факультет градостроительства). C 1987 принимала участие в деятельности Инспекции "Медицинская герменевтика". С 1989 года член Международной Федерации художников. C 1993 года одна из основателей культурологической художественной лаборатории (совместно с О.Зиангировой и Н.Каменецкой) в Российском Государственном гуманитарном университете. Участник многочисленных групповых и персональных выставок в России и за рубежом. Работы хранятся в Загородном музее МАНИ (Московский архив нового искусства); Музее современного искусства, Одесса; Galerie Krings-Ernst, Кельн, Германия; Galerie Grita Insam, Вена, Австрия; C.Jolles, Цюрих, Швейцария.
 
Витас Стасюнас Мария Чуйкова
Посещение по предварительной договоренности
в часы работы галереи.

Галерея Веры Погодиной "VP Studio" .
Москва, Средний Кисловский пер. д.5/6,
подъезд 2, код 39, цоколь, пом. 41.
 
Интервью interiorexplorer.ru
Маша Чуйкова и Витас Стасюнас
Смешанная техника
Серию выставок «Art couples: арт-пары» в Галерее Веры Погодиной продолжает «Смешанная техника» Маши Чуйковой, концептуального художника, работающего с темой готовки, и Витаса Стасюнаса, художника, «ищущего вдохновение в осязаемых вещах». Салаты и винегреты, рыбы, грибы, голуби, дома - заполнили галерею Веры Погодиной, экспериментальную и концептуальную одновременно. Популярные в художественном мире долгоиграющие проекты Веры, такие как «Открытки от художников» или «Русская хрестоматия», достойно дополнил новый «Art couples: арт-пары».

Маша, Витас, все ваши работы на выставке не подписаны. Это было концептуально, не обозначать, кто, есть кто?

Маша: Да, концептуально. Приём продиктован самим названием выставки «Смешанная техника». У нас абсолютная имперсональность, как в оливье или винегрете, салатах, состоящих из разных ингредиентов, где всё перемешено, и нет отдельного вкуса. Всего на выставке представлено полтора десятка работ: живопись, объекты, инсталляции, из проектов разных лет.

Витас: Время не меняет вкус ингредиентов. Моя самая ранняя работа датирована 1991 годом, называется «Командировочный»: стул, зубная паста, сохнущие носки, другие нужные в командировке вещи. А вот объекты «Грибы» появились в 2014 году. (У Веры Погодиной была выставка под названием «Русский гриб»). А здесь выставлена работа - скрипка с грибами- «Концерт». Грибы, нанизанные на палочки, как смычки в оркестре, или нотный ряд. Самая новая работа, 2017 года – инсталляция «Реновация». (Голуби, сидящие на рейке, естественным процессом строят город, расположенный на рейке под ними).

Маша: Мои самые ранние, из представленных на выставке – две работы из проекта «Рыбный заказ», 2011 года. Последние – «Квашеная капуста», «Салат оливье», «Винегрет» и есть «Смешанная техника», визуализированная буквально.

Как выбирали?

Маша: По принципу салата.

Как работали с пространством, с интерьером?

Витас: Мы выстроили композицию вокруг инсталляции «Реновация» с голубями, которые строят город. (Город в моём представлении имеет цвет и свойства голубиного помёта. Он всё растёт и растёт, стремится вверх, но гуманизма не приобретает). Вокруг располагается частная жизнь – дома, гаражи, салаты.

Маша: Одна из серий Витаса здесь – объекты с буквами. Вот, например, изображение схематических ёлочек. Между ёлочек написано: «было» и «будет», иногда с потерей буквы «т». Всё вместе складывается в бесконечную фразу: было-будет, буде и было… Искаженное, великое «было», и обещающее «будет» - отвлекающее от «настоящего». Было и Буде!

Интервью подготовила Людмила Новикова

Оригинал