Константин Батынков: открытие выставки "Коллажи". Новые работы.
Открытие 7 ноября с 18-00 до 21-00. 
Выставка
Константин Батынков "Коллажи"
Новые работы.
Открытие: 7 ноября с 18:00 до 21:00
Выставка продлится до 6 декабря, 2017

Об авторе:
Константин Батынков.
1959 родился в Севастополе.
Окончил в Москве художественну школу.
с 1978 участие в многочисленных выставках в России и за рубежом.
с 1983 член союза художников России
с 1985 участие в выставочной деятельности группы "Митьки"
с 1997-2001 совместная выставочная деятельность с Н. Полисским и С. Лобановым
Живет и работает в Москве.
Подробнее здесь.


Посещение выставки по предварительной договоренности в часы работы галереи.

Адрес:
Галерея Веры Погодиной "VP Studio" .
Москва, Средний Кисловский пер. д.5/6,
подъезд 2, код 39, цоколь, пом. 41.

 
Александр Погоржельский и Таисия Короткова: открытие выставки "Съедобное несъедобное"
19 сентября с 18:00 до 21:00
Серия выставок "Art couples: супружеские арт-пары" в 2017 году

Александр Погоржельский и Таисия Короткова: «Мы давно думали о совместном проекте».
Александр Погоржельский: «Я хотел бы сделать продолжение своей серии о еде, полускрытой в целлофановых пакетах».
Таисия Короткова: «Красиво! Еда, пакеты, пакеты, еда, но ведь пакеты это не еда? Или еда? Кто-нибудь вообще ест целлофановые пакеты?»

Съедобное несъедобное

Александр Погоржельский:
«Мой новый проект под общим названием "Продукты" является продолжением серии, начатой в 2009 году. Это картины и рисунки выполненные в жанре натюрморт. На картинах изображены овощи и фрукты, только что принесенные из магазина. завернутые в полиэтиленовые пакеты. Меня заинтересовало изображение продуктов в полиэтилене, как мимолетный синтез разных по своей сути вещей, которые вследствие пластического соединения предстают перед нами как самодостаточные объекты, как новые образы. Проект постоянно дополняется все новыми картинами так как вместе с моими перемещениями появляются все новые сюжеты для изображения.

Таисия Короткова:
«Моя новая серия работ посвящена грибам, которые способны «поедать» пластик. Их пока обнаружено всего три вида, это Pestalotiopsis microspora, Pleurotus ostreatus и Schizofillum commune. Всем известно, что пластик серьезно угрожает экологии нашей планеты, и люди пока что не придумали эффективного способа решения этой проблемы. Тем временем грибы, представители одной из самых малоизученных форм жизни на Земле, медленно перерабатывают пластик в органику, очищая природу от продуктов жизнедеятельности человека».

Выставка будет работать в течении месяца.
Посещение по предварительной договоренности в часы работы галереи.

Галерея Веры Погодиной "VP Studio" .
Москва, Средний Кисловский пер. д.5/6,
подъезд 2, код 39, цоколь, пом. 41.

 
VP STUDIO на международной ярмарке современного искусства Cosmoscow с 8 по 10 сентября. Стенд B7
Галерея VP Studio (Галерея Веры Погодиной) существует с 2000 года, арт-директором галереи является Вера Погодина. VP Studio представляет, прежде всего, московских художников связанных с московской школой концептуализма, а также представителей актуального искусства Москвы и Санкт-Петербурга.

Художники, представленные VP Studio в рамках Cosmoscow 2017:
Александр Бродский (старший), Александр Бродский (младший).

АЛЕКСАНДР БРОДСКИЙ (РОД. 1955) ИЗ СЕРИИ «ФАСАДЫ», 2014 НЕОБОЖЖЕННАЯ ГЛИНА © VP STUDIO
 
Пятый юбилейный выпуск Cosmoscow, единственной международной ярмарки современного искусства на территории России пройдет в Гостином Дворе с 8 по 10 сентября 2017. В этом году в Cosmoscow примут участие 54 галереи из Европы (Бельгия, Эстония, Франция, Германия, Грузия, Италия, Норвегия, Польша, Россия, Швейцария, Великобритания) и США, которые представят вниманию коллекционеров и любителей искусства произведения более чем 150 художников. По сравнению с предыдущими выпусками это рекордное число галерей и художников и обусловлено интересом к ярмарке как внутри страны, так и за рубежом.
Подробнее.
 
Выставка Витаса Стасюнаса и Марии Чуйковой «Смешанная техника»
20 июня - 20 июля
Серия выставок "Art couples: супружеские арт-пары" в 2017 году.

В. Стасюнас "Было", дерево, масло, металл, 2015

М.Чуйкова "Винегрет", х/м, 2014
Творчество Витаса Стасюнаса (род. 1958 г.) располагается в пространстве концептуальных размышлений о знаковой символики. Его образность постоянно обнаруживает структурные системы в непосредственной реальности, в ее естественных смысловых и визуальных коммуникациях. Военный быт, его дисциплинарность и аскетизм, граничащий с актуальной реальностью, становится одной из тем художественных свидетельств Витаса Стасюнаса. Стасюнас начинал с ярких соцартистских высказываний: делал глобус с изображениями «Моря Ильича» и «Моря Октября», украшал аппликациями и верхушечкой знамени шлем. После падения СССР обратился к более фундаментальным темам: рассуждал о приукрашивании непростой и скудной российской жизни, о традиционных узорах и материалах, периодически доводя до абсурда нормальную человеческую логику: наносил гжельскую роспись на рабочие инструменты, травяные узоры на обувные подметки, вычерчивал веревками в пространстве индустриальный пейзаж.
Мария Чуйкова родилась в 1960 году в Москве – художник, куратор. Закончила МАРХИ (факультет градостроительства). C 1987 принимала участие в деятельности Инспекции "Медицинская герменевтика". С 1989 года член Международной Федерации художников. C 1993 года одна из основателей культурологической художественной лаборатории (совместно с О.Зиангировой и Н.Каменецкой) в Российском Государственном гуманитарном университете. Участник многочисленных групповых и персональных выставок в России и за рубежом. Работы хранятся в Загородном музее МАНИ (Московский архив нового искусства); Музее современного искусства, Одесса; Galerie Krings-Ernst, Кельн, Германия; Galerie Grita Insam, Вена, Австрия; C.Jolles, Цюрих, Швейцария.
 
Витас Стасюнас Мария Чуйкова
Посещение по предварительной договоренности
в часы работы галереи.

Галерея Веры Погодиной "VP Studio" .
Москва, Средний Кисловский пер. д.5/6,
подъезд 2, код 39, цоколь, пом. 41.
 
Интервью interiorexplorer.ru
Маша Чуйкова и Витас Стасюнас
Смешанная техника
Серию выставок «Art couples: арт-пары» в Галерее Веры Погодиной продолжает «Смешанная техника» Маши Чуйковой, концептуального художника, работающего с темой готовки, и Витаса Стасюнаса, художника, «ищущего вдохновение в осязаемых вещах». Салаты и винегреты, рыбы, грибы, голуби, дома - заполнили галерею Веры Погодиной, экспериментальную и концептуальную одновременно. Популярные в художественном мире долгоиграющие проекты Веры, такие как «Открытки от художников» или «Русская хрестоматия», достойно дополнил новый «Art couples: арт-пары».

Маша, Витас, все ваши работы на выставке не подписаны. Это было концептуально, не обозначать, кто, есть кто?

Маша: Да, концептуально. Приём продиктован самим названием выставки «Смешанная техника». У нас абсолютная имперсональность, как в оливье или винегрете, салатах, состоящих из разных ингредиентов, где всё перемешено, и нет отдельного вкуса. Всего на выставке представлено полтора десятка работ: живопись, объекты, инсталляции, из проектов разных лет.

Витас: Время не меняет вкус ингредиентов. Моя самая ранняя работа датирована 1991 годом, называется «Командировочный»: стул, зубная паста, сохнущие носки, другие нужные в командировке вещи. А вот объекты «Грибы» появились в 2014 году. (У Веры Погодиной была выставка под названием «Русский гриб»). А здесь выставлена работа - скрипка с грибами- «Концерт». Грибы, нанизанные на палочки, как смычки в оркестре, или нотный ряд. Самая новая работа, 2017 года – инсталляция «Реновация». (Голуби, сидящие на рейке, естественным процессом строят город, расположенный на рейке под ними).

Маша: Мои самые ранние, из представленных на выставке – две работы из проекта «Рыбный заказ», 2011 года. Последние – «Квашеная капуста», «Салат оливье», «Винегрет» и есть «Смешанная техника», визуализированная буквально.

Как выбирали?

Маша: По принципу салата.

Как работали с пространством, с интерьером?

Витас: Мы выстроили композицию вокруг инсталляции «Реновация» с голубями, которые строят город. (Город в моём представлении имеет цвет и свойства голубиного помёта. Он всё растёт и растёт, стремится вверх, но гуманизма не приобретает). Вокруг располагается частная жизнь – дома, гаражи, салаты.

Маша: Одна из серий Витаса здесь – объекты с буквами. Вот, например, изображение схематических ёлочек. Между ёлочек написано: «было» и «будет», иногда с потерей буквы «т». Всё вместе складывается в бесконечную фразу: было-будет, буде и было… Искаженное, великое «было», и обещающее «будет» - отвлекающее от «настоящего». Было и Буде!

Интервью подготовила Людмила Новикова

Оригинал